lunes, 28 de septiembre de 2015
sábado, 26 de septiembre de 2015
VENGANZA CRIMINAL por Joaquín Llorens.
Al regresar de la playa de Son Serra de Marina, en Mallorca, Beatriz Segura, la investigadora licenciosa, es testigo de un accidente mortal de carretera en el que está a punto de verse involucrada, resultando milagrosamente ilesa. Al llegar a su casa recibe una llamada de Alberto Medina, su mentor y amante, paralítico de cintura para abajo desde hace unos años a raíz de un atentado en Indonesia. Le pide que acuda de inmediato a El Gururú, su casa de Denia. Allí le informa de que Anxo Paez, el jefe de un clan gallego de narcotraficantes, acaba de salir de la cárcel tras cumplir condena. Alberto le detuvo cuando aún trabajaba para el CESID y, durante el tiroteo que se produjo cuando asaltaron su vivienda, mató accidentalmente al hermano de Anxo. Éste juró vengarse y cada año se lo ha recordado mediante cartas anónimas. Desde la excarcelación del narcotraficante se han producido extraños accidentes en las obras de las empresas de Alberto y éste teme por la vida de todas las personas próximas. Tras oír el relato del sospechoso accidente de tráfico del que ha sido testigo Beatriz, Alberto quiere que ésta permanezca refugiada en El Gurugú hasta que consiga neutralizar el peligro. Mientras tanto, Alberto envía a Galicia a su empleado y antiguo mercenario, Javier García, para que averigüe el paradero de Anxo, pero alguien le tirotea y le abandona en la carretera casi desangrado. A partir de ese momento queda claro que el enfrentamiento entre Alberto y Anxo sólo puede acabar de una forma: con uno de los dos muerto. A pesar del riesgo evidente, Beatriz vuela con un guardaespaldas a Lugo, donde Javier está hospitalizado y, sin proponérselo, su vida será la pieza clave que decidirá quién de los dos hombres acabará con el otro, pero tendrá que pagar el precio más alto que jamás pudiera haber imaginado.
jueves, 24 de septiembre de 2015
PELÍCULAS PARA LA PENUMBRA en DIARIO DE LEÓN
El escritor leonés Vicente Muñoz presenta con la editorial Excodra ‘Cult Movies. Películas para la penumbra’, un retrato alucinado de cien cintas inquietantes.
Cristina Fanjul | Diario de León 11/09/2015
No hay emoción más ancestral. El miedo, el terror, la incertidumbre, que es su faceta más intensa y arbitraria. Arrinconado como un subgénero, es, sin embargo, uno de los sentimientos que más obras maestras ha generado a lo largo de la historia. Vicente Muñoz compila ahora para Excodra sus películas de terror predilectas. El libro, Películas para la penumbra, surge de su pasión por el cine de género y culto y de las reseñas de películas que desde hace años ha escrito en su blog, Mi vida en la penumbra.
«Digamos, para simplificar, que ambos libros presentan listados y comentarios de películas poco convencionales, transgresoras, polémicas y políticamente incorrectas», explica el escritor.
Destaca Juanjo Ramírez en el epílogo que las películas que el autor ha seleccionado y el ángulo desde el que las enfoca apuntan al cine como droga, «como vehículo hacia otros estados de percepción mental». ¿No es eso precisamente lo que trata de lograr la creación artística? ¿la recreación del mundo desde la subjetividad personal?
Vicente Muñoz desnuda desde su particular visión del mundo cien películas, cien obras con tan poco en común como La cinta blanca, Moby Dick, Déjame entrar, Cría cuervos o La leyenda del santo bebedor. Y es que, lo único que enlaza una cinta con otra es lo que el mundo en sí mismo tiene en común: la mirada del otro, la de Vicente Muñoz, en este caso. «No soy crítico de cine, soy narrador y poeta y, por lo tanto, nunca me planteé escribir ensayos técnicos ni concienzudos sobre las películas seleccionadas, sino más bien comentarios apasionados de las mismas, que impulsaran a los lectores a videarlas sin complejos», advierte el escritor, que ha dedicado cuatro años a diseccionar como un entomólogo las obras que aparecen en el libro.
En este punto, cabe recordar las palabras de Vicente Muñoz en Películas para llevarse al Infierno, su libro anterior sobre el tema.
Entonces, el poeta aseguraba que tanto en la literatura como en el cine le interesan las obras que cuestionan el mundo, «que remueven las vísceras y las conciencias, que aceleran la sangre y el corazón, mostrando sin filtros éticos ni políticos la realidad (sin duda violenta y cruel) que el hombre ha creado».
Con esta frase puede entenderse la selección realizada por Muñoz, una selección caracterizada por lo crítico, lo atípico, lo raro, lo grotesco, lo perverso, lo incómodo, lo hiriente, lo hipnótico, lo arrebatador... Además, todas sus reseñas beben de los libros y escritores que admira y que ha leído intensamente. «Por lo tanto, más que una guía cinéfila al uso, este manual está concebido como un diario personal donde me he despachado a gusto con muchas películas que yo opino que nadie debería dejar de ver», dice.
La obra reúne al final un conjunto de espléndidas ilustraciones de Álvaro Collar Muñoz, algunas de las cuales aparecen en esta página.
miércoles, 23 de septiembre de 2015
ENTREVISTA A CARLOS SALCEDO por Manuel Cuenya.
Carlos Salcedo:
"Los relatos breves me parecieron algo más sencillo para empezar"
Manuel Cuenya | 22/09/2015
El narrador y músico Carlos Salcedo Odklas, autor de 'Malos tiempos', está en la actualidad dándole forma a su primera novela, 'Los cuadernos negros', que tiene previsto publicar el próximo año.
"...Ahí fue donde empezó todo.
Ahí fue donde empezó el viaje, el juego. Ahí fue donde vine al mundo, llorando, desnudo, asustado, como todos. Sigo mi camino en este día frío y lluvioso, el primero que nos pone en nuestro lugar y nos recuerda que el temido invierno leonés se acerca implacable para envolvernos de nuevo. Final y principio. Paso por el comedor social, al lado de la catedral, lugar que me ha puesto en contacto con todos los vagabundos de la ciudad.
...León. Ciudad de nacimiento y enclave estratégico en mi vida.
...Ya he dicho que aquí empezó todo. También aquí fue donde, en mi primera juventud, decidí que quería ser dibujante de cómics. Junto a mi colega Ernesto pasaba días y días dibujando sin parar. Soñando ambos con historias y personajes, buscando influencias y descubriendo tesoros. Hoy Ernesto está comido por la esquizofrenia y pasa los días mirando al infinito en la terraza de algún bar, dejamos de dibujar hace años.
También aquí decidí que quería ser estrella de rock y obligué a mi madre a comprarme una guitarra eléctrica en una tienda de música ya desaparecida. Nunca lo logré, pero sigo tocando en casa cuando me siento abatido.
...Yo suelo referirme a esta ciudad como La Telaraña. Una ciudad hermosa y acogedora pero a la vez un agujero, sobre todo para los jóvenes que están deseando largarse debido a sus escasas posibilidades de trabajo. Una ciudad que es imposible no amarla y odiarla a un tiempo. Un pozo. Una cárcel en definitiva. Una cárcel como la del juego de la oca (que según la teoría templaria simbolizaría a León), lugar de encierro y redención. Una cárcel, como la antigua e imponente cárcel de San Marcos, símbolo de la ciudad, situada tan cerca de donde vivía ella, a la que también perdí y por la que llevo días jodido.
Siempre nacemos en una cárcel, luego toca escapar como sea.
Y se cierra el círculo. León, cárcel, agujero y llanto. Recuerdos, regresiones que vienen y van y un cofre donde guardarlas. Aullido en papel. Nacemos (aquí o allí) asustados y confusos, llorando y gritando, algunos seguimos así".
(Texto escrito por Carlos Salcedo para el epílogo coral del libro 'Regresiones' de Vicente Muñoz Álvarez)
Carlos Salcedo Odklas es un narrador y músico leonés cuya vida ha transcurrido a saltos entre León y Madrid; si bien reconoce que León, al ser una ciudad bastante menos estresante que la capital de nuestro país, le ha inspirado mucho desde un punto de vista artístico y reflexivo. "Aquí fue donde decidí por primera vez escribir y también intentar hacer música", aclara este artista que toca la guitarra eléctrica desde hace veinte años, formando parte de varias bandas en su época madrileña. En realidad, a Carlos le gustaría ser estrella del rock, su "sueño frustrado", señala con cierta nostalgia. En todo caso, comenzó a escribir sus propias historias a resultas de la decepción que le produjo el mundo de la música, que no es fácil, como nada en esta vida, al menos para algunas personas. En la narrativa -un mundo que le interesaba explorar desde hacía tiempo-, ha encontrado una buena herramienta a través de la cual poder expresarse. Cuenta que le llamó poderosamente la atención el hecho de que la literatura es una lucha de un solo hombre, al contrario de los grupos musicales, "en los que tienes que poner de acuerdo a varias personas para seguir un objetivo en común, lo que puede llegar a ser muy frustrante y agotador". Y después de leer mucho durante algún tiempo, todo lo que caía en sus manos, asegura él, pensó que podría escribir algo válido y se puso manos al asunto. En sus comienzos intentó escribir una novela, pero se dio cuenta de que le faltaba formación, de modo que decidió dedicarse a escribir relatos cortos con el objetivo de desvelar los entresijos de la escritura. "Los relatos breves me parecieron algo más sencillo para empezar", sintetiza el autor de 'Malos tiempos' (Lupercalia, 2014), que es un compendio de sus mejores relatos, escritos durante un periodo que abarca unos cuatro años. Todo surgió de un modo espontáneo, sin premeditación. Se trata, en su mayoría, de relatos autobiográficos, que reflejan una época muy importante de su vida, "esa parte biográfica a grandes rasgos es como un diario novelado, y me alegro de tenerlo ahí para la posteridad", añade este autor, que se siente muy satisfecho con su ópera prima, "una obra capital", no sólo por la carga personal que tiene este libro, sino porque en él expone todos sus intereses temáticos, el germen sin duda de otros libros, que a buen seguro escribirá; "podría ser mi único libro y así estaría bien, desgraciadamente ya ando escribiendo otro", especifica Carlos, quien cree que literatura es una de las formas artísticas más puras y claras a la hora de expresar las inquietudes de alguien, "que se presta bastante a todo tipo de juegos y exploración debido a su amplitud"; aunque también está convencido de que, "debido a que a priori cualquiera puede ponerse a escribir, favorece bastante el que haya muchas obras mediocres, sobre todo en poesía"
Realismo y autobiografía en la literatura
La literatura que más le interesa, "la mejor", es la realista y autobiográfica, sin embargo, reconoce que existe muy buen material en otras ramas como la fantástica o la ciencia ficción. Reivindica, por un lado, al filósofo alemán Arthur Schopenhauer y, por otro, al escritor americano Charles Bukowski como a sus maestros literarios. Aunque también reconoce la influencia de escritores como Dostoievski, Fante, Céline, Carver o Houellebecq, entre otros. Del autor de 'El mundo como voluntad y representación' le interesa sobre todo su forma de ver el mundo y la manera en que reflejó en sus escritos profundos dilemas filosóficos con una escritura directa y sencilla, "haciendo que la lectura sea agradable y alejándose de la pedantería de otros filósofos". Del maestro del 'realismo sucio' y creador de 'La senda del perdedor' rescata su ritmo y sus temáticas. "Es increíble que, partiendo de cosas tan mundanas como hablar sobre sus borracheras y penurias, consiga reflejar tan bien el mundo que le rodea". Le sorprende y a la vez le atrae que tanto uno como otro, siendo ambos autores tan profundamente pesimistas, dominen con maestría el humor. "Que en una historia por oscura o cruel que sea haya partes que te saquen una sonrisa es algo al alcance de muy pocos, y para mí marca la diferencia y hace que las lecturas, especialmente de ese tipo, sean mucho más llevaderas".
Asimismo, Carlos siente un cariño especial por autores de la tierra, por escritores cercanos, como es el caso de Gabriel Oca o bien Vicente Muñoz, además del astur David González. A Vicente Muñoz, "un tipo tremendamente agradable y cercano", a quien conociera en el CCAN, lo considera como su padre literario, que siempre le ha apoyado y aconsejado sobre su narrativa. "En lugar de decirme que lo dejara en paz le echó un vistazo a mis cosas e incluso subió uno de mis relatos a su blog... por lo que le estoy enormemente agradecido". También fue Vicente Muñoz quien le presentó a David González y a Gabriel Oca, aunque Carlos ya había leído a David González, habida cuenta de que es uno de sus poetas favoritos. Respecto a Gabriel Oca le resultó un fascinante descubrimiento. Desde que los descubriera, Carlos mantiene muy buena relación con los tres, "nos seguimos mutuamente y nos contamos nuestras penurias. Son unos escritores cojonudos y aún mejores personas, no tengo otra cosa que buenas palabras hacia ellos y, desde luego, recomiendo a todo el mundo sus obras ya que son de bastante calidad", sostiene este creador leonés, que coordinara, junto a José Manuel Vara, una antología titulada 'Underground Boys', en la que participa, entre otros, el todoterreno leonés Felipe Zapico. Una buena manera de dar a conocer a autores nuevos y marginales. La idea, según Carlos, fue de Vara, que quiso lanzar un libro digital de descarga gratuita para que cualquiera pudiese bajárselo y usarlo de referencia. "El resultado creo que está a un buen nivel y me alegra que algunos autores de aquella aún inéditos como Iván Rojo o Mikel García hayan luego publicado sus libros con bastante buen resultado", agrega Carlos, quien participó de un modo activo en esta antología, y que ahora está dándole forma a su primera novela, 'Los cuadernos negros', que tiene previsto publicar el próximo año. "Es algo distinta de 'Malos tiempos', un rollo más pulp", aunque gira en torno a temáticas ya vistas en su anterior volumen, "así que supongo que a la gente que le ha gustado ese también disfrutará con el siguiente", concluye.
Entrevista breve a Carlos Salcedo
"Todo es una broma de mal gusto"
¿Qué libro no dejarías de leer o leerías por segunda vez?
'Parerga y paralipómena', de Arthur Schopenhauer, merece ser leído con bastante asiduidad.
Un personaje imprescindible en la literatura (o en la vida).
Arthur Schopenhauer.
Un autor o autora insoportable (o un libro insoportable).
Demasiados como para decidirse.
Un rasgo que defina tu personalidad.
Marginalidad.
¿Qué cualidad prefieres en una persona?
Inquietud.
¿Qué opinión te merece la política actual? ¿Y la sociedad?
Me parecen cúmulos de errores que se están alargando por demasiado tiempo.
¿Qué es lo que más te divierte en la vida?
Tocar la guitarra.
¿Por qué escribes?
Porque no puedo evitarlo.
¿Crees que las redes sociales, Facebook o Twitter, sirven para ejercitar tu estilo literario?
El estilo lo dudo, pero son muy útiles como herramienta promocional.
¿Cuáles son tus fuentes literarias a la hora de escribir?
Arthur Schopenhauer y Charles Bukowski.
¿Escribes o sigues algún blog con entusiasmo porque te parezca una herramienta literaria?
Intento seguir con asiduidad los blogs de algunos escritores que respeto y de los que creo que puedo aprender algo.
Una frase que resuma tu modo de entender el mundo.
Todo es una broma de mal gusto.
martes, 22 de septiembre de 2015
LAS FLORES DEL MIEDO
EL BUQUE MALDITO
presenta
LAS FLORES DEL MIEDO,
una película de José María Oliveira
“Opera prima de José María Oliveira, fundador en España de la norteamericana Iglesia Mormona, a Las flores del miedo le cabe la particularidad de ser junto a la posterior película de su director, Los muertos, la carne y el diablo, la iniciadora y prácticamente única representante de lo que podríamos denominar el "cine fantástico religioso europeo”. Plagada de poderosas y estremecedoras estampas, su trama se adelanta en más de veinte años a los celebrados giros de guión de títulos tan significativos como Los otros o El sexto sentido, conformando una atípica y sugerente rareza que merece ser reivindicada dentro del ecléctico panorama del fantaterror español de los años setenta".José Luis Salvador Estébenez (La Abadía de Berzano).
Sinopsis: En una aislada casa de las afueras conviven Liz (Patricia Wright), una médium con poderes psíquicos que le permiten contactar con los muertos, y su esposo Ray (Julio Peña). Cierto día, con la llegada de Tony (Fernando Hilbeck), oscuro personaje ansioso en profundizar en el miedo del ser humano, verán como sus vidas se alteran de manera inesperada hasta tomar cauces inauditos.
Paradigma de cineasta maldito, la figura del realizador José María Oliveira (Huelva, 1934) permanece a día de hoy cubierta por un grueso velo de oscurantismo. La escasa difusión con la que contaron en el momento de su estreno sus dos únicos largometrajes, Las flores del miedo (1973) y Los muertos, la carne y el diablo (1974), unida a su nula comercialización en formato doméstico, sumieron su obra en el más absoluto de los olvidos.
En un ejercicio de recuperación y reivindicación, rescatamos la opera prima de tan desconocido cineasta, una sugestiva historia que combina la parapsicología, la religión, la ciencia y el más allá con un ambiente de intriga dentro del terreno del fantástico. En suma, un viaje hacia lo desconocido.
Editada por primera vez en DVD a nivel mundial, la presente edición de Las flores del miedo se ha realizado a partir del máster original localizado en formato U-matic y dentro de las mejores condiciones posibles, conservando su versión original en inglés y añadiendo subtítulos en castellano.
Versión íntegra (UNCUT). Edición limitada.
CONTENIDO EXTRA:
-Entrevista con el director José María Oliveira
-Entrevista con la actriz Patricia Wright
-Fotocromos originales
-Pressbook español y estadounidense
PEDIDOS:
lunes, 21 de septiembre de 2015
domingo, 20 de septiembre de 2015
PAQUITA THE RIPPER por Ballerina Vargas Tinajero.
Hoy me atraviesa
una inquietud de peces.
Rosario Troncoso
Los ojos fijos colgados
Para siempre en el oscuro anzuelo
El crujir de la cabeza y el cuerpo
Que cede a la cálida presión de mi dedo
Que abre dulcemente en canal
La plateada pieza
Que lo recibe en silencio.
Extraer de forma mecánica
sin vacilar
Las vísceras y las espinas
Rezuman las yemas sangre
Muerte y escamas cubren
La fragancia fétida de las fúnebres
Flores de mi delantal
Y si algún día
me pregunto
No me tomase mis pastillas
Si el mundo volviera de repente
A llenarse de pececitos
Con la cara de mi vecina
O las gafas de mi jefe
que en paz descansen
Ballerina Vargas Tinajero, de Antolejía: Poemas para limpiar el váter (Ed. Liliputienses, 2015).
viernes, 18 de septiembre de 2015
jueves, 17 de septiembre de 2015
ENTREVISTA A SILVIA D CHICA por Manuel Cuenya.
Silvia D. Chica: "Me encanta toda la trayectoria de Toño Benavides como ilustrador y también como poeta"
Manuel Cuenya | 15/09/2015
Poeta, fotógrafa, ilustradora y especialista en yoga, Silvia D. Chica, autora de 'La Tierra Pura', está ahora explorando las posibilidades del haiku, porque le resulta un formato muy interesante.
Poeta, fotógrafa e ilustradora, artista en definitiva, Silvia D. Chica fue asimismo fundadora y editora de la emblemática revista 'Vinalia Trippers', que ella reivindica como una criatura que naciera de la llamada "movida leonesa" de finales de los ochenta, incluso a principios de los noventa, en aquella buhardilla del CCAN, en el barrio húmedo, en los locales donde se celebraban conciertos, y aun en el extrarradio, "una fiesta... el arte en forma de letras, imagen y música, con entusiasmo ferviente". Así lo recuerda la autora 'La Tierra pura', a quien le encantaba seleccionar relatos para este fanzine en el que otro grande de las letras, Vicente Muñoz Álvarez, realizaba (sigue realizando) una magnífica labor en cuanto a movilizar y reunir a un buen número de escritores e ilustradores. Un experto en rescatar y subir a gente a la "Tripulación Vinalia", añade Silvia, que reconoce la constancia y buen ojo de Vicente Muñoz, así como su relación con él de camaradería, concordia, amistad y colaboración. En su día 'Vinalia Trippers' dio respuesta a lo que bullía en León, que, con el transcurso de los años, esta revista ha crecido, convirtiéndose en una "señorita", según esta creadora leonesa. Lo que comenzara siendo un proyecto de cuatro personas ha pasado a ser una realidad consolidada, en la que están involucradas, más de cien personas en el último número, siempre de una manera independiente y sin ningún tipo de subvención ni publicidad, "por amor al arte", apostilla Silvia, lo que representa un gran logro, todo un éxito para la cultura leonesa. Por tanto, sería conveniente apoyar y potenciar este tipo de actividades. En este sentido, esta artista leonesa, a quien no le gustan nada los nacionalismos exacerbados, confiesa que ha tenido la suerte de contar con muy buenos amigos y de relacionarse con muchos artistas, desde diversas disciplinas, desde escritores hasta músicos pasando por cortometrajistas, ilustradores, bailarines, entre otros. Cuenta que el haber nacido en León -"pequeña ciudad de provincia acogedora, burguesa y en el círculo de engaños y tramas políticas, como todas... (Me permito una ironía... o dos)"-, es aleatorio porque podría haber nacido, por ejemplo, en Granada o en Oviedo. En realidad, no es la ciudad o el sitio donde naces lo que te marca y determina como persona ni como artista sino las personas con las que te relacionas y lo que haces, matiza ella a la vez que rememora aquello de que "Sin León no hubiera España", le suena muy rancio. En todo caso, sí es consciente de que León, como ciudad y aun como provincia, es un nido de artistas, "muy prolífico y generoso", donde existe mucha actividad a muchos niveles, entre ellos el literario (con una excelente calidad literaria actual) quizá a resultas de que podría haber "algún punto telúrico lleno de poder bajo la ruina de alguno de los monumentos leoneses", apostilla con cierto humor.
Como poeta y fotógrafa, Silvia no entiende la poesía sin la fotografía, ni ésta sin la otra, y de este modo lo expresa en su poema, 'Fotopoesía Pura', perteneciente a su libro 'La Tierra Pura': "La fotografía es poesía/ la poesía surge de la foto/ del momento captado/ hay una fusión/ un entramado/ una razón/ la poesía sin la foto está desnuda, deslucida,/ sin color/ basta un click/ para retener el arte en movimiento de la naturaleza,/ de un gesto,/ del momento,/ retenerlo, apropiarse de él,/ tenerlo para conservarlo/ para volver a él./ Y guardar la humedad persistente penetrando en la madera/ y lo vivo/ y lo sano/ y lo que se encarga de vibrar".
'La Tierra Pura', con prólogo de la poeta Ana Pérez Cañamares e ilustrado por el artista leonés Toño Benavides, es, en opinión de su creadora, como un trozo de madera en un bosque, donde puedes leer la edad, el clima, los ciclos... Algo vivo. "Un poemario orgánico" impregnado de belleza y escrito con sensibilidad artística, porque Silvia es, ante todo, una artista.
Se siente orgullosa de que el ilustrador y poeta Toño Benavides, quien ha colaborado con 'Vinalia Trippers' como artista estelar, le ilustrara su poemario. "Me encanta su línea, toda su trayectoria como ilustrador y también como poeta. Le conozco desde hace muchos años y nos vemos menos veces en persona de las que me gustaría. Cuando me hablaron de publicar poesía, pensé inmediatamente en él como ilustrador. Me gusta mucho lo que hizo. Las hojas, la tinta, el trazo. Toño es un jefe". Asimismo, le entusiasma que la poeta Ana Pérez Cañamares, a quien lee casi todos los días en red social, prologara su libro, "un prólogo precioso... comparto con ella muchísimos de los pensamientos que tan magníficamente expresa. Me gusta su punto de reflexión y análisis. También su poesía. Es una de las grandes voces actuales... No nos conocemos en persona, pero todo es cuestión de tiempo...", aclara Silvia que intenta expresarse con absoluta libertad, haciendo realmente lo que desea, hablando de lo que siente, de lo que tiene a su alrededor, siempre en búsqueda constante.
El yoga como vida, origen de toda creatividad
Silvia D. Chica dirige un centro de Yoga en León, 'Iyengar', desde hace ya más de veinte años. El pasado año, para celebrar el veinte aniversario de su centro, que toma su nombre de uno de los maestros de yoga más importantes del mundo, contó con la presencia de dos expertos en la materia: Marta R. Mahou, y el filósofo y abogado de origen nocedense Emilio García Buendía.
Cuenta Silvia que el yoga forma parte de su vida como camino de exploración y búsqueda y como origen de toda creatividad, como "océano inmenso en el que sumergirte lleno de matices y de aprendizaje".
El yoga, además, es un arte, "es la poesía de tu cuerpo, el ritmo del corazón, el fluir y el movimiento de la respiración, es estar presente y descubrir la vida entera en una postura...mi vida". El yoga enriquece, según ella, lo que hay de arte en sí misma, y todo el arte y el arrebato impregnan también su práctica o su enseñanza. "Todo uno", sintetiza Silvia, que en actualidad está explorando el haiku, porque le resulta un formato muy interesante. "Me gusta esa concisión, el límite de medida, el escribir una imagen, o hacer una foto de un pensamiento", concluye.
Entrevista breve a Silvia D. Chica
"Aborrezco el 'feísmo' de maneras y comportamientos..."
¿Qué libro no dejarías de leer o leerías por segunda vez?
'Los Vagabundos del Dharma', de Kerouac, por mostrar otra manera de vivir, en contacto con la Naturaleza y con el interior.
Y me prometí que iniciaría una nueva vida.
Vagabundearé con una mochila,
seguiré el camino puro.
Jack Kerouac
'Mente Zen, Mente de principiante', de S. Suzuki. Imprescindible para mí.
Un personaje imprescindible en la literatura (o en la vida).
Mis hijos. Son mis dos grandes maestros, y en literatura y cine... un montón.
Un autor o autora insoportable (o un libro insoportable).
Prefiero no entrar ahí pero seguro que esas 'Memorias de Aznar' ocuparían el primer puesto...si llegara a leerlo.
Un rasgo que defina tu personalidad.
¿Eso no lo tienen que decir otros...?
¿Qué cualidad prefieres en una persona?
El saber estar, la honestidad.
Aborrezco el "feísmo" de maneras y comportamientos...
¿Qué opinión te merece la política actual? ¿Y la sociedad?
En dos palabras: DE VERGÜENZA
En tres: DE CENTRO COMERCIAL. No me gusta lo 'mainstream' normalmente...
¿Qué es lo que más te divierte en la vida?
Muchas, muchísimas cosas, algunas por supuesto inconfesables...
Salir sola con la máquina de fotos por un lugar a descubrir y tiempo por delante.
¿Por qué escribes?
Para entender, o como progresión y cuaderno de mi vida, o para no olvidar, como catarsis, como modo de expresión directo del alma, sin filtro.
"La poesía es la respuesta mejor,
la única respuesta posible de los hombres a la ambigüedad esencial,
irremisible del lenguaje humano."
"La poesía es un erizo que está
arrojado al margen del camino, de la
autopista, que se cierra sobre sí mismo y, a
la vez, se expande; que está expuesto a la
muerte y lucha contra el olvido..."
(Jacques Derrida)
¿Crees que las redes sociales, Facebook o Twitter, sirven para ejercitar tu estilo literario?
Las redes y los blogs. Hemos vivido el nacimiento, desarrollo y auge de todo esto y lo puedo asegurar.
Es un cuaderno, como el de antes, sólo que ahora interactúa quien tú quieres en él. Es buen arma de tanteo y de selección. A veces también se pierde mucho tiempo. Hay que filtrar.
¿Cuáles son tus fuentes literarias a la hora de escribir?
Habrá un substrato de todo lo que llega.
Devoré literatura y novela. Ahora he perdido el gusto por la novela, lo cual me fastidia un poco, pero todo no se puede. Leo más poesía, y sobre todo no ficción, leo a maestros espirituales, literatura religiosa budista, hinduista, R. Maharshi, BKS Iyengar, N. Maharaj y a Kobayashi Issa, y libros de amigos.
¿Escribes o sigues algún blog con entusiasmo porque te parezca una herramienta literaria?
Gestiono el blog 'La tierra Pura' desde 2006 http://silvidchica.blogspot.com.es/
Ha sido una buena herramienta.
Sigo varios blogs, 'Mujer en Tierra Firme', 'Missdesastresnaturales', 'Mi vida en la penumbra', 'El lenguaje de los puños', 'El alma disponible', 'Bebiendo versos', 'Hankover'...
Una frase que resuma tu modo de entender el mundo.
Salud y pura vida.
miércoles, 16 de septiembre de 2015
martes, 15 de septiembre de 2015
PLAY TO RAIN por María Jesús Marcos Arteaga.
El ser de agua huye de los paraguas que frenan su viaje hasta donde pudo llegar. Se escapa del rebote artificial, del ruido que provoca la discusión con quien no le quiere y se protege de su esencia.
El ser de agua se refugia en las nubes, de las que se alimenta y aprende cada día: ingrávidas, viajeras, livianas y heteromorfas a cada soplo de aire… las mismas que, cuando se condensan, producen descargas eléctricas y percusiones que le despiertan para jugar y caer salvaje.
Septiembre es la lluvia que resbala dentro y fuera de todo lo invisible para filtrarse en los cimientos de todo lo que es, haciéndolo brotar o hundiendo sus raíces.
Comienza el blue-s, otro ciclo nebuloso de la vida.
María Jesús Marcos Arteaga
Ilustración by Gabriel Pacheco
lunes, 14 de septiembre de 2015
domingo, 13 de septiembre de 2015
AULLIDO POSTHUMANO por Pablo Paniagua.
Y me trepo a lo más alto del árbol más alto de Weblandia para dar
mi último aullido, como el de Allen Ginsberg pero anunciando a otra
generación el final de los tiempos:
“Yo escribo con balas de plata para ir directo a tu corazón, para
dejar en él la impronta de mi fracaso. Yo soy la voz interior de un
escritor, una voz que se escapó de un libro sin final, un libro
infinito del cual ya me cansé, un libro que jamás se escribió; de
ahí el origen de mi fracaso ante algo que es una idea inconclusa.
Pero a pesar de todo estoy aquí, con este grito que será la
expiación de todos mis pecados, sin olvidar, desde luego, que sólo
soy una voz por ahora sin cuerpo. El alma sí la tengo, es esta
energía que se manifiesta haciéndome escribir estas palabras de
plata, tintura reflectante de mi realidad: La realidad de un
fracasado.
Tengo la sospecha de que tú vienes aquí como un voyeur, para
saber qué se esconde detrás de esta voz, cuál es su esencia y si
te puedes reconocer en ella. Pero yo sólo vengo a decirte verdades,
porque las mentiras competen exclusivamente a la especie humana. Ése
es tu fracaso, mucho peor que el mío; ésa es tu pérdida como ser
humano. ¿Vas a hacer algo por cambiar la Historia? ¿Acaso no ves
cómo anda el mundo que habéis creado? ¿No me digas que estás
satisfecho? Lo mío no es nada en comparación con lo tuyo, y aquí
estoy para escupir mis balas de plata en tu corazón, para que muera
dentro de ti ese ser despreciable y así puedas cambiar tu
conciencia.
Y ahora, después de terminar de leer estas palabras, levántate del
asiento, mírate en el espejo y comprobarás que no eres mejor que
yo, esta voz que te habla, porque perteneces a la peor especie del
Universo.
Después de mirar en el espejo ni siquiera lograste contemplar tu
alma, tan sólo un rostro de carne y hueso, un cuerpo mortal, no como
esta voz que flota en el espacio y vivirá por siempre, porque es tan
inmaterial como la esencia de un alma que no se esconde dentro de
nadie. Quizá ya empieces a ver la luz que se cuela por una rendija,
por la corteza abierta de tu piel, justo ahí por encima de tus
cejas, en la frente; quizá ya sientas su calor, quizá ya alcances a
entender algo de lo que te digo. Pero primero es necesario que te des
cuenta de tu fracaso, de otra forma no podré hacer nada por ayudarte
porque ya estarás muerto para la gloria. Así es, muerto para la
gloria y muerto para todo, porque lo que te espera ni siquiera lo
imaginas, está por encima de los límites de tu razón humana, algo
que se esconde detrás de la cortina de este mundo material que tanto
amas. No hay nada si no crees en ello, y se esfuma antes de que lo
hubieras intentado. Hoy es un gran día, no pierdas la oportunidad de
conocerte un poco más, de mirar en tu interior para tratar de ver
aquello que perdiste antes de haber nacido.
Ya te dije que estoy aquí para cambiar tu conciencia, para que dejes
de ser como los demás, esa masa que puebla este planeta; para que
cuando camines por las calles entre ellos sepas de tu diferencia, por
tener en tu mente y en tus manos el poder para cambiar el mundo. Pero
primero, ya sabes, tienes que empezar por dentro, por tus ideas y
sensaciones, y así abandonar tu antigua manera engañosa de ver la
realidad. Ya sé que no será fácil cambiar de un día para otro
como por arte de magia, pero el tiempo, con su transcurso, te abrirá
la visión clarividente del futuro; es el atributo que debes
desarrollar, esa parte dormida: el arte de la intuición, el de
sospechar saber qué pasará. Hasta los animales presienten la
catástrofe cuando el humano no sabe ni lo que tiene bajo los pies,
lo que se alza ante su vista más allá del horizonte, porque su
visión es corta, demasiado corta.
En la mano tienes la semilla; mírala e imagina el árbol que está
dentro de ella. Busca más allá del tiempo presente y encontrarás
todas las respuestas. Ése es el punto de antes del punto de partida.
Todos vienen a la vida para cumplir su designio. Algunos a hacer el
amor y otros para matar. Tú tienes la capacidad de decidir tu
destino, para dejar de pertenecer a la especie de los asesinos. Mira
la Historia de la Humanidad y verás su fracaso. Guerras, guerras y
más guerras; sometimiento, mentiras, ansias de poder y envidia. ¿No
te diste cuenta? El largo camino que se buscó ya llega a su final, y
tú estás ahí, en medio de todo mirando sin hacer nada, con los
brazos cruzados como una gran mayoría complacida ante semejante
realidad. Por esa razón, ahora tienes que quitarte la marca de la
frente, la marca del asesino que tienen programado para ti.
Todavía continúas sumido en esa oscuridad que te imprimieron, de la
confusa especulación de los corazones de hielo a los que nada
importa, de algo tan evidente que hiere a la inteligencia, que se
acepta como un acto natural; y así están todos satisfechos ante ese
algo que se cree no tiene solución. Es la complacencia inútil de
los inútiles, es, a fin de cuentas, la esencia mezquina del humano.
Tengo balas de plata. Tengo balas de plata para tu corazón…
Si quieres que te diga la verdad, no creo que todavía hayas sido
capaz de cambiar. ¿Y qué han hecho mientras tanto los dirigentes de
las naciones de este planeta? ¿Planear la próxima guerra? ¿Seguir
construyendo armas? ¿Seguir engañando a quienes gobiernan? Ellos no
pierden el tiempo para alienarte, no lo olvides, juegan con ventaja
sobre ti. Sólo espero que cuando comience la próxima guerra, la
definitiva, no acudas en defensa de ninguna patria, porque tu patria
está en ese corazón que no paro de atravesar con mis balas de
plata. Tú no naciste para matar a tus semejantes, tú naciste,
simplemente, para amar. Rechaza la guadaña que te será entregada, y
no pierdas la poca dignidad que como humano te queda.
No pienses ahora que ésta es la voz de un profeta, porque no lo soy;
sólo soy, en parte, tu conciencia perdida, ésa que te robaron antes
de nacer todos tus antepasados y los antepasados de todos tus
antepasados, los que construyeron este mundo de mierda, esta
incivilización heredada por los que no fueron capaces de cambiar
nada. Ellos, desde luego, no son como tú y como esta voz que te
habla.
Recuérdalo siempre: Tú no eres ni serás un asesino.
Si ya crees fervientemente en ello ya dejaste de ser humano, ahora
eres posthumano. Pero la cuestión no es tan fácil como parece por
el simple hecho de haber decidido no ser un asesino y no formar parte
del ejército que luchará en la guerra que se avecina. Mira a tu
alrededor, ¿no te das cuenta de que perteneces a una minoría? Los
posthumanos son muy pocos en comparación con aquéllos que elegirán
la violencia, los que defenderán la patria de los impostores, los
que lucharán por el dominio del planeta. Ahora eres un infiltrado,
un cáncer para esa sociedad a la cual ya no perteneces por escapar
del troquel de su alienación, por no pensar como todos y no seguir
caminando por la raya que te marcan. De ello tienes que estar
orgulloso, es un gran logro, no lo dudes, ya no eres un mediocre al
servicio del poder.
Busca, busca y encontrarás; la huella está entre los pedregales de
un camino difícil, casi imperceptible para los ignorantes; la
hallarás si escuchas con atención el impacto de estas balas de
plata en tu corazón. Entonces comenzará tu lucha, la definitiva y
verdadera.
Esta Humanidad ha fracasado y camina hacia el ocaso. Las naciones
están gobernadas por el poder del dinero, y sus ciudadanos en nada
les importan. Este planteamiento no es subversivo, es la realidad. Te
repito: mira hacia atrás y contempla la Historia. No habéis logrado
nada y vuestro mundo va directo hacia la distopía, ahí es donde os
llevan vuestros dirigentes. Sois, para ellos, un número nada más,
una pieza dentro de un mecanismo productivo para llenar sus
bolsillos. Y mandarán a sus gobernados como animales al matadero
para luchar por su dinero, piezas de un macabro juego que ya están
planeando. Al llegar ese momento debes saber rechazarlo, alejarte
ahora en tus pensamientos y convicciones. La mentira y la coacción
es su ideología, con ella someten a la Humanidad, y tú no serás
cómplice de semejante engaño ni marioneta de nadie. Corta los
hilos, corta los hilos…
Balas de plata, balas de plata para tu corazón; eso es lo que yo te
entrego.
Sé que corremos peligro por pensar diferente, por creer en el amor y
en la paz, esos valores que ahora son subversivos para ellos. ¿Cómo
puedes creer en tus dirigentes cuando hacen la guerra, cuando
desvirtuaron la verdad, cuando su moneda es la violencia? Muchos
mueren de hambre y enfermedades mientras ellos siguen fabricando
armas para el exterminio. Ya se ha dicho muchas veces: El hombre es
el lobo del hombre.
¿Ves? Tú ya no eres así. Prométeme que no matarás a tus
semejantes, que no serás como ellos. Ésta es la única vida que
tienes para abrir la puerta, no pierdas la oportunidad de ver la luz
que allí te espera. Nada es comparable con la dicha de saberse
limpio, para encontrar la vida que se esconde detrás de su término.
Ahí es donde inicia la conciencia ilimitada de la que ya estás
formando parte. Tú vivirás por siempre, no lo olvides, en el
recuerdo de esta Humanidad vencida y en los espacios infinitos de un
lugar que está por encima del tiempo.
Mira las estrellas en una noche despejada y comprobarás la
grandiosidad del Cosmos. ¿Cuánto hace que no las mirabas? Ya se
perdió el contacto con la Obra de la Creación, con una naturaleza
cada vez más cercana a su exterminio. Al menos la mano del hombre no
llega a los astros para mancillarlos como hacen con su planeta. La
Humanidad es mucho peor que una plaga de ratas en un hospital, que
una guardería infantil repleta de cucarachas. El humano destruye su
planeta día a día en aras de una prosperidad difusa, y nada le
importa, la agresión continuará sin cesar hasta acabar con todo.
¡Qué más dará la herencia para sus descendientes! El hoy es lo
único que importa mientras pisotean lo que encuentran a su paso.
Crean leyes y más leyes, cuando transgreden las fundamentales, las
impuestas por un juicio que escapa de su cognición.
Los humanos, como ves, sólo pueden apreciar el presente y siempre
aferrados a la materia, a esos papeles de colores con los que pueden
pagar todos sus caprichos, por los que incluso son capaces de matar.
Amasar grandes cantidades de dinero es lo primordial, la ambición de
una mayoría. ¡Qué poco vale la vida! ¡Esos papeles de colores son
más valiosos que el llanto de un niño cuando muere de hambre!
Tú, al menos, ya no eres como ellos, eres posthumano. La diferencia
es grande porque ya no perteneces a la especie más depredadora del
Universo, la especie de los asesinos, los que matan a sus semejantes,
los que pretenden acabar con la vida en su planeta. Ellos todavía no
te reconocen porque exteriormente te perciben igual. Eres ahora un
extraño en su mundo infame, esperando el momento de la redención.
Tú lucharás por establecer las bases de un mundo diferente.
Los posthumanos algún día poblarán este planeta, ellos resurgirán
de las cenizas de una civilización perdida y después de aprender la
lección más dura y ante el ejemplo de la barbarie sucedida: de ríos
de sangre, pestilencias y destrucción.
Los que hacen de este mundo lo que es, tienen el mismo valor que una
mierda de perro pegada en la suela de tu zapato, porque ellos jamás
verán la luz. Qué rían y disfruten mientras puedan, pues su tiempo
es corto, tanto como el suspiro de quien encuentra la inmortalidad
después de la muerte. ¿Qué sentido tendría la vida? Yo te digo
que detrás de tu existencia material hay mucho más, pues de allí
proviene esta voz que te habla. Ya te advertí que yo no miento, pues
la mentira es un atributo de la especie humana. Algún día te darás
cuenta de todo esto y lo verás tan claro para no ser capaz de dar
macha atrás.
Esta voz vino a buscarte desde muy lejos, desde más allá de las
estrellas, y todo para convencerte de que eres especial. Tienes el
poder que yo te entrego, al menos para discernir el engaño que
inunda este planeta. Es el presente lo que engendra el futuro, y
cuando la semilla no es buena es imposible que el árbol y el fruto
lo sean. Yo te enseñaré el árbol de la vida y de la muerte, la
semilla ya la conoces. Mi mayor secreto ya fue develado. Piensa lo
que quieras, da mil vueltas a esa idea y saca una conclusión. Es
difícil de comprender, pues todo está y no está por escapar de una
ley que compete a la materia. Es mucho más de lo que es y mucho
menos que nada, pero siempre permanece por encima de todo, dentro y
fuera de su energía inmaterial. Es como un pensamiento, como esta
voz… ¿la vas a medir?, ¿osarías pesarla en una balanza?
Entonces, ni siquiera te plantees dilucidar algo que está fuera de
tu alcance. Todo es secreto cuando nada se comprende, no hay duda que
se pueda esclarecer, no hay respuesta ante lo desconocido, y sólo
debes creer a pesar de ese vacío. La vida es un laberinto con dos
salidas: una hacia la oscuridad y otra hacia la luz. Es fácil de
identificar los senderos, saber cuál de ellos debes seguir.
El ocaso de la Humanidad ya se acerca, y yo sólo tengo balas de
plata para ti.”
Pablo Paniagua
sábado, 12 de septiembre de 2015
ÉXODO por Iñaki Hernán.
Se acercan
arrastrando la miseria,
rastreando primaveras perdidas
en tierras hechas con plástico
y papel ajeno.
Apelan al dolor de nuestros padres,
sin saber,
que los cambiamos por tierra
y convertimos sus sueños en metal.
No hay trenes
que esperen a los desterrados
por el materialismo que nos ata
y nos corroe.
No hay Europa
que tenga cabida para lágrimas
y esperanzas con forma de niños.
¡Ya estáis -estamos- todos muertos!
Iñaki Hernán
https://www.facebook.com/ihernanj?fref=nf&pnref=story
viernes, 11 de septiembre de 2015
PELÍCULAS PARA LA PENUMBRA: Sinopsis.
Desde el año 1932 al 2014 Vicente Muñoz Álvarez sobrevuela con ojo de halcón y poeta 132 películas para esta secuela de su Cult Movies. En Películas para la penumbra Muñoz Álvarez se nos despliega por completo y, centrando su pluma creativamente afilada para la ocasión, nos regala una enciclopedia poética sobre cine de culto -ese que respira y late al otro lado de los márgenes de lo convencional- que no empieza ni acaba con su lectura, sino que, estando ya en nuestro imaginario antes siquiera de abrir el libro desde el lanzamiento de cada film, nos arrastrará inexorablemente a la búsqueda de cada creación cinematográfica reseñada.
Con este regalo literario sobre cine, tenemos abierta de par en par la puerta a explorar, estremecernos, temblar y gozar en la penumbra de nuestras casas, a luces tenues o apagadas, una a una, las películas descritas con maestría sintética por Vicente Muñoz Álvarez, quien no desvela tramas ni anticipa ningún fin inesperado, toda vez que, de cada una de ellas, como un visionario, nos muestra su brillo, nos destaca el resplandor que en ellas encontraremos, nos ofrece el secreto de la pincelada genial, brutal, mágica, que da a cada película su fuerza y que nos arrebatará.
Tenéis un bello y misterioso cofre cerrado entre vuestras manos, quien se atreva a abrirlo verá dentro, cuando se halle inmerso en la oscuridad, la noche más oscura iluminada por esta constelación de irrepetibles películas para la penumbra...
Octubre en las librerías
jueves, 10 de septiembre de 2015
BEBIENDO VERSOS
" Bebiendo Versos " es esa criatura mágica que todos deseamos concebir. Es un regalo para toda esa gente que me rodea, que me aprecia y me apoya; es un espacio donde los protagonistas sois todos vosotros, porque de otra forma no podría existir... y es un proyecto con muchas ideas por salir del cajón de los secretos...
" Bebiendo Versos " nace en una noche de insomnio de julio y lo hace con la pretensión de ser un cajón desastre que recoja las crónicas de los eventos literarios poéticos de nuestro León ...
Quiero agradecer desde aquí la colaboración que me han brindado Jota de la Rosa, Vicente García, Robert Le Gray y Nacho Aller, así como el impagable apoyo de Felipe J. Piñeiro, quienes serán mis ojos y oídos porque entre mis cualidades no se encuentra el don de la ubicuidad...
Para todos vosotros, este es mi regalo ...
Magali
miércoles, 9 de septiembre de 2015
FUNAMBULISMOS FILOPOÉTICOS por Santos Perandones.
A los que quieren
que asumas
un papel
que no es
el tuyo.
Para aquellos
que no saben
para que usamos
ese papel.
Santos Perandones,
de Funambulismos Filopoéticos.
martes, 8 de septiembre de 2015
NO BUSCAR EL CENTRO por Luis Miguel Rabanal.
al caminar deprisa buscando en su memoria,
ese rincón de múltiples papeles que abrasan
un día y al otro te cortan sin rubor las manos.
Si contemplaba sus labios en el espejo del armario
se oía decir frases sin sentido, y arrancaba
su cabello de golpe si era descubierto, tal vez
por el camarada inconcebible, su doble especial,
el que conocía preferentemente la cara de su enigma,
el absorto extranjero que estimaba sus ropas
decrépitas y su felicidad hecha añicos.
Aún hoy conserva de antaño la muda luna
y en ocasiones la convoca porque quiere
saber quién fue, en qué mundo enrevesado
no se bastó a sí mismo, y cómo terminó todo,
igual que en un mal aturdimiento se sueña
con alguien que no puede discrepar sin rabia.
No importa la vida, le decía, conserva
tus indolentes señales y borra de la mirada
el daño que te hicieron, no importa la vida
y sí su sonrojo que es dócil y casi te turba.
En tanto la nieve, o era su predestinación,
un año más, cubriría las calles de mujeres
abrigadas y hermosas, y de niños ruidosos.
Aquel tiempo instruía a tu corazón del peligro
y ya no estabas allí para contarlo.
Luis Miguel Rabanal
lunes, 7 de septiembre de 2015
domingo, 6 de septiembre de 2015
sábado, 5 de septiembre de 2015
ABRAXAS por Pablo Paniagua.
La historia de la psicodelia en una novela, con Josef Mengele, Aldous Huxley, Allen Ginsberg, Neal Cassady, María Sabina, Ken Kessey, Timothy Leary, Jim Morrison y Jimi Hendrix entre algunos de sus personajes; un recorrido por los años 60, la Revolución Psicodélica, el Movimiento Hippie y el LSD como sacramento de una nueva religión, con la Guerra de Vietnam de fondo y el reparto del mundo entre capitalismo y comunismo.
Martin Heinz, el joven ayudante del doctor Josef Mengele, en la enfermería del campo de concentración de Auschwitz II Birkenau, Polonia, se ve casualmente beneficiado con la Operación Paperclip, cuando más de setecientos científicos y profesionistas alemanes, con sus respectivas familias, fueron trasladados a los Estados Unidos de América para trabajar en los servicios secretos durante la Guerra Fría. Pasados los años, ya como psiquiatra y con la identidad de Martin Linder, deberá colaborar con el gobierno como agente infiltrado en la Revolución Psicodélica, dentro del marco del Movimiento Hippie y las protestas en contra de la Guerra de Vietnam y por la lucha de los derechos civiles, en los años 60.
En esta novela, mediante la fusión de la ficción y el ensayo, se relatan los hechos más relevantes, con sus protagonistas, de la contracultura y movimientos contestatarios de los años 60, además de realizar un análisis que nos arroja las siguientes preguntas: ¿Pertenecemos los humanos a una especie neurótica? ¿Las religiones y las ideologías son capaces de generar demencias colectivas? ¿Debemos buscar, por medio de la modificación genética, evolucionar hacia una mejor versión más pacífica e inteligente?
Abraxas es la historia de antes de en Un mundo feliz de Aldous Huxley, una apasionante aventura y un homenaje a aquéllos que, a partir de la experiencia del LSD, soñaron un mundo de amor y libertad.
Abraxas se publicó el 18 de abril del 2015, el mismo día en que Albert Hofmann descubrió casualmente los efectos del LSD, pero con una diferencia de 68 años.
Edición Libro de Bolsillo y eBook, Amazon.es:
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Edición eBook México, Amazon.com.mx:
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viernes, 4 de septiembre de 2015
jueves, 3 de septiembre de 2015
CIUDAD DE CANÍBALES: Alexander Drake.
Ciudad de Caníbales es una novela de ficción ambientada en el Hollywood convulso de los años 80. Un mosaico de celebridades y situaciones bizarras expuestas a través de la mirada crítica y ácida de un coordinador de producción y representante de actores de una de las muchas agencias en Los Ángeles. Su propia vida es el fiel reflejo de la ciudad en la que vive; una ciudad grotesca y extraña en la que se ven atrapados a diario miles de hombres y mujeres bajo el peso de la industria cinematográfica. Una industria que vende sueños e ilusiones a cambio de una falsa sensación de esperanza. Un mecanismo omnipresente e implacable que dirige la vida y las fantasías de millones de personas.
Alexander Drake (San Sebastián, 1974) es el seudónimo bajo el que se oculta el autor de Ciudad de Caníbales. Estudió Psicopedagogía en la Universidad del País Vasco. En 2006 publicó el libro de fotografía e investigación Surfers, una visión antropológica de la cultura del surf. En 2009 la novela La Transformación. En 2012 el libro de relatos Vorágine (obra ganadora del VII Premio Internacional Vivendia-Villiers). Y en 2014 el libro Ocho relatos de boxeo.
miércoles, 2 de septiembre de 2015
LITERATURA YONKI (y 6) por Pablo Cerezal.
Y si Cassady conducía el autobús, Ken Kesey (1935-2001) lo comandaba. Eso fue antes de sobrecogernos con las páginas de Alguien voló sobre el nido del cuco, tan magistralmente llevadas al cine por Milos Forman. En esa obra dejó claro, este otro alegre bromista, que hay drogas más duras, como el poder con el que, quienes nos gobiernan, urden nuevas torturas con que lograr que nos sintamos menos que cero. Cuántos de quienes, en aquella época, pasaron con nota su test de ácido, no viven ahora enganchados al poder, muy alejados de la dictadura de las flores… salvo que estas tengan cifras en vez de pétalos.
Era el LSD, compuesto químico sintetizado en laboratorio y de cuyos intensos efectos tuvo conocimiento su descubridor, el químico suizo Albert Hofmann, de manera casual. Los científicos, aún en horas de recreo, pueden provocar milagros. O desastres… Piensen en ese otro Albert, Einstein, y el acta de paternidad sobre la deleznable bomba atómica con que fue inscrito en el incivil registro de la desgracia. La dietilamida de ácido lisérgico provoca en el ser humano una exacerbación del interés por las relaciones interpersonales (aparte de otras alucinaciones), y pensamos que fue tal efecto el que incitó, a los citados defensores de la sustancia, a pretender convertirlo en elixir democrático del amor entre desiguales. A pesar de que numerosas pruebas llevadas a cabo por Timothy Leary (1920-1996) llegaran a demostrar que la citada sustancia química podía reintegrar a la sociedad a los criminales más abyectos, con menor coste y mayor celeridad que los métodos represivos empleados por la nación que se asigna la paternidad de la democracia, su uso fue reprimido y escondido bajo los felpudos de la historia. Para obtener un conocimiento más amplio de la importancia que esta droga tuvo en el devenir de los tiempos que hoy vivimos recomiendo, sin paliativos, la lectura de las memorias del propio Leary, Flashbacks.
Pero el LSD, y otras drogas más ingobernables, por aquellos tiempos, además de en las páginas más gloriosas de la literatura estadounidense, irrumpió también en las bolsas demográficas en que la metrópolis depositaba sus despojos. En el callejero de las grandes ciudades su consumo recreativo se tornó, demasiado pronto, autodestructivo para quienes las consumían con el único interés de ausentarse de una vida que corría demasiado deprisa por las autovías de la opulencia, dejando en la cuneta, atropellados, los cadáveres de aquellos que no tenían la fortuna de manejar economías globales ni, tan siquiera, domésticas. Los psicofármacos comenzaron, en los vestidores de lúgubres laboratorios clandestinos, a probarse disfraces con que asustar el miedo a la vida de los desprotegidos.
Ciertamente la droga tomó las calles de medio mundo con encolerizado fervor de apóstol oscuro, y de los años siguientes sólo pudimos rescatar las alucinadas crónicas periodísticas de Hunter S. Thompson (1937-2005) que, en plena orgía consumista de sustancias tóxicas, decide reordenar para siempre las normas no escritas del periodismo. Les invito a leer Miedo y asco en Las Vegas, quizás la más alocada y a la vez lúcida historia de cómo la literatura puede terminar devorando al gigante de las drogas. El alocado periodista inaugura la crónica gonzo al hacerse protagonista principal de lo narrado: un desquiciado periplo por la ciudad de los sueños, organizado por el gargantuesco touroperator del consumo ingente y desmedido de drogas de toda índole. El primer autor que hace alarde de su ebriedad narcótica considerándola origen de la genialidad lingüística. Y tantos de nosotros que, a día de hoy, en que vemos cómo el periodismo se apoltrona en la repetición de consignas aprendidas, no nos cansaremos de agradecer su osadía.
Otro plumilla de los que dotaron al periodismo del nervio narrativo que lo hizo grande en el pasado siglo fue Tom Wolfe (1931). Con mayor flema que el anterior, dejó constancia también de aquellos tiempos de excesos en su Ponche de ácido lisérgico que narra, justamente, las peripecias de los Alegres Bromistas en su ansia por llevar a la sociedad norteamericana la buena nueva del LSD.
La otra cara de la moneda le reventó el rostro a Jim Carroll (1949-2009), mientras se jugaba la vida al azar de los abismos heroínicos. En su sobrecogedor Diario de un rebelde desgrana con meticulosidad casi científica su adicción a la heroína. Relato sucio, duro y desgarrador, pero de una higiene ética y literaria pocas veces conjugada, y que abriría paso a muchos de los que hoy se autodenominan, en literatura, realistas sucios. Remarcable el hecho de que fuese Leonardo Di Caprio quien dio vida, en la notable The Basketball Diaries, al torturado autor norteamericano. El mismo actor emuló también, de manera memorable, a Arthur Rimbaud en Total Eclipse. No todo es Titanic.
Antes de finalizar, recordemos que Jean-Paul Sartre (1905-1980), digan lo que digan, contó para su particular batalla contra el tiempo, su fecundidad literaria, y su devenir filosófico, con la inestimable ayuda de las anfetaminas.
Por poner punto final, y haciendo una concesión al ego, una referencia personal. Muchos han querido ver en Los cuadernos del Hafa, mi primera novela, una apología del hachís. Ni confirmo ni desmiento. Pero sin la existencia de esa sustancia tal vez no hubiese escrito lo que en realidad creo es ese libro: una apología del amor. Amor al viaje, a la música, a la literatura… a la mujer. ¿No son lo mismo? Escribimos para que se nos lea. También lo hacían los que se drogaban: drogarse para escribir y escribir para ser leídos.
Así que: para escribir hace falta huir de la realidad. Una vez fuera, es más fácil volver a darle forma. Los métodos para escabullirse de eso que llamamos realidad, para poder contemplarla desde el exterior, son múltiples. De cada uno depende elegir uno u otro. Pero es evidente que si no hubiesen existido las drogas, como método estrella de dicho proceso, la historia de la literatura hubiese sido más aburrida, y muchos de nosotros nunca hubiésemos llegado a plantearnos la escritura como aliento vital. Todos los autores nombrados (incluido el que esto firma) escribían, al fin, sobre ellos mismos. Y es que la vida propia, cuando se afila y apura, es la más dura de las drogas.
Pablo Cerezal
Pablo Cerezal (Madrid, 1972) es escritor, articulista y fotógrafo. Se estrenó en el panorama literario con su novela Los Cuadernos del Hafa (Ediciones Carena, 2012). Escribe los blogs Postales desde el Hafa y Vislumbres de El Dorado. Ha participado en la antología de poesía erótica Erosionados (Origami, 2013), y en El Descrédito. Viajes Literarios en torno a Louis-Ferdinand Céline (Lupercalia, 2013), que rinde homenaje al controvertido autor francés, así como en Vinalia Trippers. Colabora con La Razón( Bolivia), El País (España), Red Marruecos (Marruecos) y Esto no es una revista (Argentina). En FronteraD ha publicado Perdiendo el norte en Corea del Sur. Viaje al país de la eterna primavera. En Twitter: @pablo_cerezal
martes, 1 de septiembre de 2015
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